La Danza...
El origen de las danzas orientales es incierto. En los países árabes, esta danza se conoce como Raks Sharki que significa literalmente, danza oriental. El nombre "Danza del vientre" se empezó a utilizar en el siglo XIX por los europeos que viajaron a los países exóticos en busca de nuevas culturas. Estos viajeros dieron ese término a la danza por los sorprendentes movimientos de vientre y cadera que no existían en las danzas europeas. Hablamos de danzas orientales en plural por su inmensa variedad, que va desde el folklore de las distintas regiones y países, hasta la danza más clásica pasando por bailes populares y ritmos modernos. En mi viaje por las danzas orientales, aparte de todo esto, me he sumergido en el maravilloso y complejo mundo de las danzas indias, desde las más clásicas, como el Kathak o el Odissi, hasta las prácticas más modernas, como el estilo cinematográfico de Bollywood.
Fruto de este estudio y esta pasión por las danzas orientales es este blog, espero que os guste.
Fruto de este estudio y esta pasión por las danzas orientales es este blog, espero que os guste.
martes, 29 de enero de 2008
domingo, 27 de enero de 2008
El Folklore
Las danzas flokloricas en los paises árabes y sobre todo en Egipto son muy variadas y están caracterizadas por su caracter alegre y de celebración, son expresiones caracterizadas por el baile de hombres y mujeres acompañadas de pasos a ritmo de la percusión, palmas y gritos, donde se muestra la belleza, el galanteo y el júbilo.
Existen ditintos tipos de ritmos (como el fellahi) y danzas folkloricas (como el dabke), y aunque sus orígenes son muy remotos, se cree que provienen de la tradición beduina y también de los campesinos del norte de África.
Los intrumentos típicos usados para las danzas folkloricas son el Laud, Kanun, Derbabke, Daff, Cistros, Crótalos, Gnawas, Cítaras, Zurna, Buzak, Nay, etc. que marcan fuertemente la percusión, base de casi todas las músicas orientales.
Las milenarias tradiciones culturales de los pueblos árabes se remontan a fechas inmemoriables. Estas tradiciones y manifestaciones culturales han ido evolucionando con los años, pero nunca han pérdido su escencia. El mundo árabe mantiene fielmente sus tradiciones culturales.
domingo, 20 de enero de 2008
Natacha Atlas
Hoy os presento una de mis cantantes favoritas.
-Diaspora (1995)
-Halim (1997)
-Gedida (1999)
-Ayeshteni (2001)
-Foretold in the Language of Dreams (2002)
-Something Dangerous (2003)
-The Best of Natacha Atlas (2005)
-Mish Maoul (2006)
Esta cantante nació en Bélgica, aunque sus antepasados provienen del lejano oriente (Egipto, Palestina y Marruecos). Su música es una mezcla de la tradición más arabe fusionada con ritmos indios, griegos, africanos, funky, soul, música electrónica, etc. Sus primeras incursiones en el mundo de la música fue como cantante de un club llamado Loca!. Allí conoció a Transglobal Underground, el colectivo multicultural londinense incluidos en el movimiento "world music" con el que ha colaborado en numerosas ocasiones. Sus letras hablan sobre todo de amor (y desamor), y canta en inglés, francés y árabe.
Ha colaborado con artistas de la talla de Jean Michel Jarre, ha cantado bandas sonoras de películas y publicado numerosos discos con gran éxito entre el público occidental y oriental:
-Diaspora (1995)
-Halim (1997)
-Gedida (1999)
-Ayeshteni (2001)
-Foretold in the Language of Dreams (2002)
-Something Dangerous (2003)
-The Best of Natacha Atlas (2005)
-Mish Maoul (2006)
lunes, 14 de enero de 2008
Les musiciens du Nil (Egipto)
Les Musiciens du Nile, oriundos del Alto Egipto, en la zona de Luxor, pertenecen a una minoría étnica de gitanos nubios. Como depositarios de la cultura popular, están invitados a participar en las celebraciones más destacadas de su comunidad, como bodas, circuncisiones, fiestas populares, etc. La música saiydi que interpretan esta llena de influencias africanas, árabes e hindúes se caracteriza por la particular sonoridad del rababah, violín de dos cuerdas que, juntamente con las percusiones, acompaña sus cantos y danzas gitanas. Como todos los músicos del Alto Egipto, están formados musicalmente por el sistema de transmisión oral. Acompañados por el rababah, declaman textos épicos de carácter religioso o cantos profanos llenos de temas amorosos, destacando el color, la riqueza y la libertad con que los interpretan. Metqâl Quenanoui Metqâl, cantante y director del grupo, es un gran virtuoso del rababah y está considerado un artista tan prestigioso como el pakistaní Nusrat Fateh Ali Khan.
Es relativamente fácil encontrar discos suyos, recomiendo que los escucheis. Besos, Rashmi.
miércoles, 9 de enero de 2008
Los gitanos de Rajastán (India)
El pueblo gitano, encuentra en la India la huella más antigua de su origen. Todas las investigaciones señalan el estado de Rajastan como la región de donde provienen, aunque otros precisan que es un poco más al sur, ya casi en el estado de Gujarat y otros que un poco más al norte, ya en la frontera con Pakistán. Algunos también apuntan hacia cierto parentesco con los afganos que huían de las invasiones musulmanas. La similitud lingüística entre el romaní y el hindú es evidente. Pero la realidad es que a pesar de todas estas teorías el misterio sobre el origen del pueblo gitano continua. La falta de algún bien necesario para vivir ó el simple deseo de buscar tierras más ricas debió empujarles a abandonar la India.
Una de las primeras etapas del largo peregrinar gitano a través del mundo, comienza cuatrocientos años antes de Cristo según cuenta la leyenda y se produjo cuando el rey de Persia Bahram Gur pidió al rey de lo que entonces era India del Norte que le enviara diez mil músicos. Después de escucharlos, el rey se quedó tan impresionado que pidió a los músicos que se quedaran para siempre y les regaló tierras, grano y ganado. Como los músicos no tenían experiencia como granjeros gastaron muy pronto el grano y el ganado y el rey enfurecido los expulsó de sus tierras.Pero no todos los gitanos dejaron la India para viajar por el resto del mundo. En el noroeste del país la leyenda continua y dentro del contexto de tolerancia que se respira en la India, los gitanos siguen reuniéndose en clanes familiares donde cada uno desarrolla su función particular, ya sea artística o ritual y perfectamente distinguible por los colores, tatuajes y abalorios. En caravanas de carros tirados por bueyes atraviesan el desierto del Thar y se instalan en tiendas cerca de las ciudades para poder realizar sus diferentes actividades, ya sean mendigos, poetas, cantores, juglares ó místicos.Su función dentro de la sociedad ha sido esencial. Frecuentaban la corte, los príncipes, las mansiones de los nobles. Estaban presentes en los ejércitos, donde eran figuras familiares, que cantaban sus pregones sobre los héroes del pasado, ironizaban y ridiculizaban la cobardía del enemigo para hacer sonreír y levantar la moral a los soldados.Fueron fundamentales en la transmisión y propagación de sus santos a través de sus representaciones y de sus cantos. En el comercio de piedras preciosas y otras riquezas también desempeñaron un papel muy importante. En la música, Los Gitanos de Rajastan, acompañan durante las fiestas de los pueblos, los diferentes acontecimientos que se producen, los matrimonios, los nacimientos. El canto es rítmico y melódico, habla del amor, del heroísmo de las baladas épicas. El lirismo poético y el ritmo de la declamación caracterizan su esencia vocal. Fruto de una antigua tradición oral, las canciones de Rajastan son como su propia vida, destacando la preparación de la tribu para su marcha. El eco de sus sonidos imponiéndose en el silencio del desierto, roto por el acarreo de los búfalos que tiran de los carromatos y por el viento que borra las huellas en la arena.Los instrumentos son los mismos instrumentos arcaicos y populares, representantes ancestrales del folklore musical de Rajastan donde la enseñanza se trasmite de padres a hijos y guarda intacta la herencia de las tradiciones tribales del desierto del Thar.
Cada danza es sagrada y se realiza por algún acontecimiento especial o referido a las divinidades. Las ropas están muy cuidadas y diseñadas de forma particular para cada danza. Son vestidos majestuosos que se iluminan con el rayo del sol, llenos de perlas y espejos, que forman un bellísimo mosaico de colores. Su espectáculo es un rico musical que combina la cultura árabe, hindú y gitana donde los músicos ponen ritmo a una feria que incluye danza, números de circo, malabares con fuego, teatro simbólico.Y cuando llega la noche, las voces se apagan lentamente como el fuego del campamento. Las canciones fluyen de forma espontanea al mismo ritmo que marca el paso de los camellos, hipnóticas como el movimiento de las serpientes, regocijantes como la alegría de la propia gente. Su lirismo poético refleja la paz, y la variedad que mora en los ritmos hindúes.
sábado, 5 de enero de 2008
Formación y ayuda para la Danza Oriental
Este es un listado de libros y métodos apicables a la formación de la Danza Oriental:
Libros:
- CALAIS-GERMAIN, BLANDINE: "Anatomía para el Movimiento" (Varios Volúmenes)
- SAID, EDWARD: "Orientalismo"
- KOREK, DEBORAH: "Danza del vientre"
- ROVSINQ OLSEN, MIRIAM: "Cantos y Danzas del Atlas"
Métodos:
- Método-Técnica Alexander
- Método Pilates
Hay muchísimos más, esto es sólo un botón de muestra.
Besos, Rashmi.
Libros:
- CALAIS-GERMAIN, BLANDINE: "Anatomía para el Movimiento" (Varios Volúmenes)
- SAID, EDWARD: "Orientalismo"
- KOREK, DEBORAH: "Danza del vientre"
- ROVSINQ OLSEN, MIRIAM: "Cantos y Danzas del Atlas"
Métodos:
- Método-Técnica Alexander
- Método Pilates
Hay muchísimos más, esto es sólo un botón de muestra.
Besos, Rashmi.
viernes, 4 de enero de 2008
Feliz Año y Feliz Danza
Para comenzar este nuevo año 2008 recomiendo dos películas sobre música y danza oriental, para los que tengan curiosidad por conocer un poco más sobre este tema: "Latcho Drom" y "Cruzando el puente, Los sonidos de Estambul". Feliz 2008. Besos, Rashmi.
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